10月29日下午，世界著名汉学家、德国特里尔大学卜松山教授应邀在我院大报告厅为师生作了题为《中西绘画基本特征之比较》的学术报告。外语学院朱范教授、德语系主任包向飞出席。报告会由邹元江教授主持。

卜松山教授首先提出了一个关键问题：与西方的绘画或艺术相比，中国的绘画或艺术遵循着哪些原则？就这个问题，卜教授从欧洲与中国的艺术概念、艺术家、艺术的内容、技术和形似、美学的核心价值等五个方面加以了阐释。

卜松山教授认为古希腊有七门自由的艺术，但在今日的理解中，它们没有一项是艺术，而只是知识；西方在中世纪，艺术几乎全部是神圣的艺术，而美则是上帝之美的显现；从15、16世纪的文艺复兴开始，西方的艺术概念开始世俗化，并扩展到包括绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、戏剧等门类；而到了浪漫主义时期，西方艺术的概念发展到了顶峰；到了后现代时期，西方艺术呈现出“怎么都行”的特征，而艺术作品从艺术家那里独立出来。卜教授认为，建筑和雕塑是古希腊和罗马最重要的两项艺术，在文艺复兴时期也得到了继承，比如法国的亚眠大教堂、米开朗基罗的雕塑作品《大卫》等就是最重要的代表。

卜教授认为，儒学的“六艺”代表着中国早期的艺术观，也同时是贵族阶层的基础教育，而只有到了宋代才有真正意义上的艺术，此时强调绘画及书法的业余性和艺术的趣味，绘画与书法开始成为文人的业余爱好。前现代的中国艺术深受传统的影响，个性化和怪异的风格也受到推崇。而到了现代，虽然传统的艺术依然有生命力，但在艺术领域西方的绘画却占据了主导地位，中国人对西方的艺术耳熟能详，可是西方人却并不怎么了解中国的艺术。在卜先生看来，建筑、雕塑等在中国虽然也存在，但并不扮演主要的角色，雕塑并不被看作是艺术，因为雕塑的过程更像是体力劳动。而书法却具有中国艺术之首的地位，比如王羲之、黄庭坚、毛泽东的书法，直至当代徐冰等人的书法都被推崇。

从绘画的内容上看，卜教授认为欧洲绘画表现的多是宗教、神话、历史题材画、肖像、文化的景观等，其表现的对象是文化，比如耶罗尼米斯·博斯、波提切利、扬·弗美尔、伦勃朗、塞尚等人的作品就是代表。而中国绘画表现的则主要是花鸟虫鱼、山水、人物（包括宗教人物），其表现的对象首先是大自然，比如黄公望、董其昌、八大山人、郑板桥等人的作品就是代表。

从美学的核心价值来看，卜先生认为欧洲美学的核心概念是美、崇高、独创性、充实等，因此欧洲绘画强调光与影的结合，追求形式、逼真性，最显著地体现在焦点透视上，这是从文艺复兴时期起一直到现代对艺术的一种占主导地位的看法。而中国美学则注重生命力和自然的创造力，追求气韵生动、言外之意，在鉴赏方面侧重大师的传统、印章、题字等，因此，在中国艺术中逼真性不受青睐，而多追求画外之意。

卜先生的结论是，中西艺术或绘画有相当大的差别，但也有一些相同之处，而相互的误解往往是在不了解的基础上产生的，比如黑格尔对中国艺术的贬低。在卜先生看来，欧洲和中国在艺术领域的确有一种张力或对立，比如精神和形似、创造的自由和规则性、自然和文化之间的不同等等，但或许这些也只是表面上我们习以为常的对立。

卜教授的报告激起了同学们的广泛兴趣，他认真回答了同学们提出的关于中西艺术的张力、文人画的价值等诸多问题。（文：屈行甫，摄影：宋柏杨）