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姓名:邹元江 |
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性别:男 |
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职称:教授 |
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教研室:美学教研室 办公室:B514 |
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接待时间:周二上午9:30—11:30 |
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邮箱地址:yjzou2011@163.com |
简 介 |
邹元江,祖籍山东泰安,生于湖北武汉。在武汉大学哲学学院师从资深美学家刘纲纪教授先后获得哲学硕士、博士学位,现任武汉大学哲学学院二级教授、博士生导师。曾长期兼任武汉大学艺术学系教授、博士生导师。曾应邀到德国特里尔(Trier)大学、波恩(Bonn)大学;日本早稻田(Waseda)大学;法国巴黎第七大学(Diderot)、巴黎第十大学(Nanterre)、贝桑松(Besancon)大学;英国利兹(Leeds)大学、纽卡斯尔(Newcastle)大学、阿伯丁(Aberdeen)大学、伦敦(London)大学亚非学院;美国密歇根(Michigan)大学等高校讲学。曾应邀到日本早稻田大学,法国巴黎第十大学,加拿大弗雷泽大学,美国南卡罗莱纳大学,新加坡南洋理工大学,台湾中央研究院、台湾大学、辅仁大学、中国文化大学、中山大学、中央大学,香港中文大学、香港城市大学,中国社会科学院、中国艺术研究院、北京大学、中国人民大学、北京外国语大学、南京大学、中山大学、浙江大学、山东大学、厦门大学、华东师范大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、安徽大学、武汉理工大学、四川师范大学、中南民族大学、中南财经政法大学、苏州大学、河南大学、黑龙江大学、山西师范大学、南昌大学、新疆大学等几十所大学和研究机构参加或主持了170余次学术会议,其中重要的国际学术会议80余次。曾应邀到中国驻英国大使馆、英国利兹大学、北京大学、南京大学、中国传媒大学、东南大学、西南大学、湖南大学、华南师范大学、南方科技大学、杭州师范大学、中国戏曲学院、云南艺术学院、星海音乐学院、广州大学、大连外国语学院、华中科技大学、华中师范大学、中国地质大学、海军工程大学、华中农业大学、湖北工业大学、湖北美术学院等几十所大学,国家图书馆、湖北省图书馆等十余家图书馆,湖北美术馆、河南美术馆、武汉美术馆及湖北电视台、贵州电视台、武汉电视台“文津讲坛”、“学术前沿讲座”、“化成天下人文讲座”、“精品人文大讲堂”、“岳麓书院讲座”“艺术大讲堂”、“狮子山讲坛”、贵阳“孔学堂”、“震旦讲坛”、“南风讲坛”、“香山讲坛”、“有为讲坛”、“问津国学讲坛”、“听涛讲坛”等多家讲坛,上海市文联、湖北省文联、云南省文联、浙江省社科联等单位作了百余场学术报告。 |
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主要研究领域和方向 |
主要研究领域:中国美学、艺术美学 主要研究方向:审美陌生化思维、先秦美学、王夫之诗学、意象与非对象化、审美心理学、丑角意识与丑角美学、汤显祖戏剧美学、梅兰芳表演美学、二十世纪中西戏剧美学、戏剧“怎是”研究、二十世纪山水画变革研究、非物质文化遗产保护传承研究等。 |
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开设课程 |
本科生:《美学原理》、《审美心理学》、《艺术设计学》 研究生:《审美心理学》、《戏剧美学》、《戏剧美学原著选读》 |
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主要论著或代表作 |
主要论文: 177、《从<品梅记>看梅兰芳在日本接受的限度》,《汉学研究》2019年春夏卷; 176、《<戏剧艺术>对我的学术研究的推动》,《戏剧艺术》2019年第1期; 175、《历史文献应以何种方式加以珍藏?——新版<梅兰芳全集>的收获与问题》,《文化艺术研究》2018年第4期; 174、《汤显祖传世画像辨析》,《文化遗产》2018年第5期; 173、《后汤显祖时代与新常态》,《汤显祖学刊》第2辑,商务印书馆2018年版; 172、《为什么汤显祖不是中国的莎士比亚?》,《武汉科技大学学报》2018年第6期; 171、《梅兰芳具身与非具身戏曲传授实践的启示》,《民族艺术》2018年第5期; 170、《论梅兰芳与乔蕙兰、陈德霖昆曲的师承关系》,《戏剧》2018年第4期; 169、《1913-1935年戏曲变与不变的历史沉思——读张聊公<听歌想影录>札记》,《艺术百家》 2018年第2期,人大报刊复印资料《舞台艺术》2018年第6期上全文转载; 168、《从梅兰芳建国前的尝试拍摄反思中国戏曲舞台电影的问题》,《戏曲艺术》2018年第1期; 167、《梅兰芳研究的重大收获》,《中国社会科学报》2018年1月29日; 166、《对地方戏曲艺术的文化认同与偏离》,王爱玲等主编:《艺术人文之社会创新与实践》,台湾中山大学2017年版; 165、《英国大学生<梦南柯>英中演出的跨文化意义》,《艺术百家》2017年第6期; 164、《创意产业的核心是构建能代表中华美学精神的国家形象》,吴衍发主编:《当代美学与文化创意产业发展》,湖南大学出版社2017年出版; 163、《是关联性思维还是聚合性思维?——就<和而不同——中西哲学的会通>与郝大维、安乐哲辩难》,《文艺研究》2017年第11期; 162、《传承作为昆曲国家文化战略确立的关键——在第七届昆曲学术座谈会上的总结报告》,《艺术百家》2017年第4期,《新华文摘》2018年第2期全文转载; 161、《苏联报刊关于梅兰芳的评论及其中译文的改译问题研究》,《文艺研究》2017年第6期; 160、《梅兰芳的表演艺术应该传承什么?》,《文化遗产》2017年第3期; 159、《对<牡丹亭>叙述方式的反思》,《艺术探索》2017年第3期; 158、《汤剧和莎剧:都有超越时代和国界的美学魅力》,《中国文化报》2017年2月13日; 157、《我们应当向世界传递怎样的汤显祖》,《中国文化报》2017年1月6日; 156、《<梅兰芳的舞台艺术>拍摄传播的主要问题》,《中华艺术论丛》第17辑,上海大学出版社2016年版;另载刘祯主编:《梅兰芳精神及传播国际学术研讨会论文集》,学苑出版社2018年版; 155、《文人旨趣:梅兰芳的身体表演美学建构的“他者”意味》,《民族艺术》2016年第5期; 154、《纪念,以敬畏和自信的心态》,《人民日报·文艺评论》2016年11月11日; 153、《走向2016汤显祖与莎士比亚年》,《艺术百家》2016年第5期; 152、《超越时代的巨人》,《中国金币文化》2016年第4辑; 151、《制约地方戏曲发展的观念问题》,《中国古代小说戏剧研究》第11辑,甘肃人民出版社2015年版; 150、《作为东西方文化巨擘的汤显祖与莎士比亚》,《光明日报》2016年9月1日; 149、《梦即生存:汤显祖<牡丹亭>中杜丽娘的生存场域》,《光明日报·光明讲坛》2016年9月1日; 148、《对京剧表演对象化思维的反思》,《戏剧艺术》2016年第4期; 147、《中国昆曲当代传承的状况及问题——一个学者眼中的当代昆曲传承史》(法文),法国 《Revue d’Histoire du théâtre》2016年第3期; 146、《“意在言先,亦在言后”——中国哲学美学感受、创造方式论》,《河北学刊》2016年第3期; 145、《将汤显祖文化打造成抚州的世界名片》,《抚州日报》2016年5月25日; 144、《汤显祖与莎士比亚:“巨人时代”产生的“时代巨人”》,《人民日报·海外版》2016年3月17日; 143、《汤显祖“临川四梦”近年来的海外传播》,《人民日报·海外版》2016年3月17日; 142、《关于戏曲本体论问题与叶朗、施旭升和李伟等先生对话》,《艺术百家》2016年第1期; 141、《清顺治优伶表演本< 荔枝记>的价值》,《福建艺术》2016年第1期; 140、《我们需要培养什么样的戏剧艺术研究者?》,《四川戏剧》2015年第11期; 139、《昆曲< 牡丹亭>:坂东玉三郎寻“根”演绎的历史回声》,《云南艺术学院学报》2015年第4期; 138、《论作为舞台艺术家的曹禺剧作》,《艺术百家》2015年第5期; 137、《关于濒危戏曲剧种的地方保护法规构建问题》,《艺术百家》2015年第3期; 136、《从青春版< 牡丹亭>上演十周年看昆曲传承的核心问题》,《戏曲艺术》2015年第2期; 135、《如何表现和表现得如何作为戏曲表演艺术最根本的问题》,《文艺研究》2015年第3期; 134、《居住的环境伦理美学》,《河北学刊》2015年第2期; 133、《票友族群与梅兰芳表演艺术的“创新”——以< 梅郎集>为研究个案》下篇,《民族艺术》2015年第3期; 132、《票友族群与梅兰芳表演艺术的“创新”——以< 梅郎集>为研究个案》上篇,《民族艺术》2015年第2期; 131、《昆曲民间沉重传承的活态记忆——读张允和< 昆曲日记>札记》,《艺术百家》2015年第1期; 130、《对“艺术界”理论与“艺术制度论”的质疑》,《美学与艺术研究》第6辑,武汉大学出版社2015年12月版; 129、《“梅兰芳”的魅力何在?》,《中国艺术时空》2014年第6期; 128、《关于如何传承和弘扬中华美学精神的思考》,《美与时代》2014年第12期; 127、《论余笑予的戏曲导演艺术》,《文化遗产》2014年第6期; 126、《对地方戏曲发展三重误区的思考》,《文艺新观察》2014年第2期; 125、《梅兰芳表演美学解释的日本视野--以梅兰芳1919、1924年访日演出为个案》下篇,《戏剧艺术》2014年第4期; 124、《梅兰芳表演美学解释的日本视野--以梅兰芳1919、1924年访日演出为个案》上篇,《戏剧艺术》2014年第3期; 123、《狄德罗在中国的引介及其对中国戏剧美学思想的影响》,《戏剧》2014年第2期; 122、《梦即生存:杜丽娘的生存场域》,《艺术百家》2014年第1期; 121、《话剧艺术的魅力何在?》,《四川戏剧》2014年第3期; 120、《论中西审美差异与伦理影响》,加拿大《文化中国》2013年第4期; 119、《“思想家”对我们意味着什么?》,《艺术百家》2014年第2期,另载邹元江主编:《中国当代美学的回顾与展望暨刘纲纪先生八十华诞学术研讨会文集》“代序”,武汉大学出版社2013年版; 118、《跨文化传播交流的艰难探索--中法合作上演< 司卡班的诡计>观感》, 法国《对流》第8期,另载《福建艺术》2013年第2期; 117、《梅兰芳对谭鑫培创新精神的继承和超越》,《戏剧》2013年第5期; 116、《中国戏曲艺术的当代命运》(法文),法国《戏剧/公众》2013年; 115、李一鸣《周韶华绘画美学思想研究》“序”,湖北美术出版社,2013年出版; 114、《迂回进入 返本开源--对陈建森批评的回应》,《文艺研究》2013年第7期; 113、《学术期刊的学术评价对学术研究的导向性》,《云梦学刊》2013年第4期。另载余三定主编:《当代学术史研究论坛续编》,南京大学出版社,2017年出版; 112、《话剧究竟该如何说“话”》, 《中国文化报.理论版》2013年5月8日; 111、《“和”作为审美范畴的限度》,《云南大学学报》2013年第2期,《新华文摘》 2013年第12期摘要; 110、《梅兰芳与京剧表演体系问题》,杜长胜主编:《京剧表演理论体系建构》,文化艺术出版社2013年出版; 109、《梅兰芳的< 春香闹学>与“拟表演”》,《文艺新观察》2013年第1期; 108、《对梅兰芳京剧演技现代性的反思》(日文),日本《演剧研究》第36号,早稻田大学出版社2013年3月出版; 107、《反思作为思想的道路》,《美与时代》2012年第10期; 106、《对梅兰芳民国初年排演“新戏”的历史反思》,《戏剧》2012年第2期,另载袁国兴主编:《清末民初新潮演剧研究》,广东人民出版社2011年出版; 105、《张庚< 梅兰芳论>研究》,《戏曲研究》第八十四辑,文化艺术出版社2012年出版; 104、《我们该如何理解中西戏剧的审美差异》,《艺术百家》2012年第3 期; 103、《传统京剧的韵味与新京剧的意味张力--台湾国光剧团“新京剧”评议》,台湾中央研究院《中国文哲研究通讯》2011年第3期,另载《福建艺术》2012年第2期; 102、《“临川四梦”的文化书写与汤显祖文人形象的虚拟塑造》,台湾《戏剧研究》第9期, 台湾大学出版社2012年出版; 101、《梅兰芳< 奇双会>表演问题探》,《文化遗产》2012年第4期,另载《中国昆曲论坛2010》,古吴轩出版社,2012年出版; 100、《布莱希特在中国戏曲演艺界和理论界被接受的诡吊》,《戏剧》2012年第4期, 人大复印报刊资料《舞台艺术》2013年第3期转载; 99、《作为审美思维限制的戏曲艺术的间离--以梅兰芳电影< 游园惊梦>的昆曲表演为例》,《戏剧》2011年第4期,另载叶长海主编:《湯顯祖與臨川四夢國際學術研討會论文集》,上海古籍出版社2010年出版; 98、《心观与聚合思维--科学与人文创造性思维的共同基础》,《美育学刊》2011年第5期; 97、《沈虹光剧作思维与现象学的艺术直观》,《艺术百家》2011年第5期,另载《沈虹光剧作研讨会论文集》,武汉大学出版社2011年出版; 96、《丑角意识与儒家思想的心理本质》,贾磊磊等主编:《第三届世界儒学大会学术论文集》,文化艺术出版社2011年出版; 95、《布莱希特< 中国戏剧表演艺术中的陌生化效果>解读》,《美学与艺术研究》第3 辑,武汉大学出版社2011年出版; 94、《艺术的纯粹性与感情的位置》,《文化艺术研究》2011年3 期,另载《现代科技与现代艺术新视界》,四川科技出版社2010年出版; 93、《智顗“一心三观”的审美意味》,载麻天祥主编:《中日韩天台学术对话》,人民出版社,2011年出版; 92、《继承永远是创新的前提》,《中国文化报.理论版》2011年3月25日; 91、《曹禺与二十世纪中国话剧的命运》,《艺术百家》2011年第1期,《戏剧艺术》2011年第3期“动态信息”栏目作了摘要,另载田本相等主编:《永生雷雨--曹禺百年诞辰国际学术研讨会论文集》,长江出版社2011年出版; 90、《诗之“体”与诗之“用”:船山诗学的两个向度及其中介》,(韩国)《退溪学论丛》第16辑,退溪学釜山研究院2010年12月出版; 89、《从梅兰芳对< 游园惊梦>的解读看其对昆曲审美趣味的偏离》,《戏剧》2010年第4 期; 88、《戏曲艺术的地域性与问题个案研究》,《中华艺术论丛》第10辑,同济大学出版社2010年出版; 87、《审美感知与日常生活》,吕梅主编:《聆听智者的声音--香山讲坛演讲录》,中华书局2010年出版; 86、《民国初年梅兰芳投身新潮演剧的历史语境及其问题》,《戏剧艺术》2010年第3 期; 85、《国标舞的困惑》,《福建艺术》2010年2期; 84、《谁是“梅兰芳”?》,《文艺研究》2010年第2期; 83、合著《对三十年来中国审美文化嬗变的反思》,《清华大学学报》2009年第4期, 《高等学校文科学术文摘》2009年第5期转载,另载冯天瑜主编:《“庆祝改革开放三十周年与中国特色社会主义建设”文集》“文化建设卷”,武汉大学出版社2008年出版; 82、《对美之意象的非对象化感知》,《学术研究》2009年第4期; 81、《对“梅兰芳表演体系”的质疑》,《艺术百家》2009年第2期,人大报刊复印资料《舞台艺术》2009年第4期全文转载; 80、《戏曲体验论的困境》,《湖北大学学报》,2009年第2期; 79、《为何“梅兰芳表演体系”不能成立?》,《中国文化报.理论版》2009年2月13 日,《中国京剧》2009年第4期转载; 78、《梅兰芳的“表情”与“京剧精神”》,《文艺研究》2009年第2期;另载《武汉大学哲学学院教授代表作集》,武汉大学出版社2012年出版; 77、《“道”何以“法”“自然”?》,(韩国)《东洋文化研究》第4辑,东洋文化研究院2009年出版,另载《比较哲学与比较文化论丛》第2辑,武汉大学出版社2010年出版; 76、《象思维:〈寒江独钓图〉的审美意味》,《中国艺术教育》2008年第1 期; 75、《脆弱的张力:体验与表现的统一;阿甲戏曲美学思想研究之一》,《戏曲研究》第七十六辑,文化艺术出版社 2008年出版,另载《百年之祀:阿甲先生百年诞辰学术研讨会文集》,文化艺术出版社2008年出版; 74、《从阿甲对梅兰芳的批评看建国之初“戏改”运动的问题》,《戏曲艺术》2008年 第2期; 73、《对传统的坚守与开拓--喜看上海昆剧团演出的< 邯郸梦>》,《上海戏剧》2008年第5期; 72、《关于〈燕尼.马克思〉的对话》(德文),载《中国人的马克思情结》,德国法兰克福出版社,2008年出版; 71、《解释的错位:梅兰芳表演美学的困惑》,《艺术百家》2008年2期,《戏剧艺术》 2008年第3期“动态.信息”栏目作了摘要,人大报刊复印资料《舞台艺术》2008年第5 期全文转载; 70、《从周信芳与应云卫的合作看“海派京剧”的本质》,《戏剧艺术》2007年第4期; 69、《对话剧作为“现代民族戏剧”的质疑》,《云南艺术学院学报》2007年第3期; 68、《曹禺剧作与中国话剧意识的觉醒》,《厦门大学学报》2007年第2期,另载《香港戏剧学刊》第七期,香港中文大学出版社2007年出版; 67、《京剧艺术的歧路》,《中国戏剧:从传统到现代》,中华书局2006年出版; 66、《必极工而后能写意--对“中国艺术精神”的反思之一》,《文艺理论研究》2006年第6期; 65、《走不出的西方戏剧美学强势话语语境--对张庚戏曲美学思想的反思之一》,《戏剧》2006年第2期,另载《张庚学术研究文集》,中国戏剧出版社2005年出版; 64、合著《论老子的音乐美学思想》,《武汉大学学报》2006年第2期,人大报刊复印资料 《美学》2006年第7期转载; 63、《情立世界》,《南阳师范学院学报》2006年第2期,《高等学校文科学报文摘》 2006年第6期摘要; 62、《汤显祖情至论对儒家思想的扬弃》,《东南大学学报》2006年第1期; 61、《曹禺剧作七十年解读的困惑》,《戏剧艺术》2005年第3期; 60、《建构非在场的陌生化世界--由胡塞尔到萨特、海德格尔》,《文艺理论研究》2005年第2期; 59、《对“戏曲导演制”存在根据的质疑》,《戏剧》2005年第1期,人大报刊复印资料《舞台艺术》2005年第4期转载,另载《中国话剧研究》第10辑,文化艺术出版社2004 年出版; 58、《偏离规范与陌生化》,《首都师范大学学报》2005年第1期,另载《艺术学》第二卷第1辑,学林出版社2006年出版; 57、《“道”之意象与非对象化--与成中英先生商榷》,《当代道家与道教》,湖北人民出版社2005年出版; 56、《限制与自由》,《文艺新观察》2004年第3期,另载《含英咀华集》,文化艺术出版社2004年出版; 55、《论非对象化》,《广西师范大学学报》2004年第4期,人大报刊复印资料《文艺理论》2004年第11期全文转载; 54、《情至本体思想探源》,《戏剧》2004年第2期; 53、《艺术“风格”、“流派”论质疑》,《二十一世纪中国戏曲发展论坛优秀论文集》, 陕西旅游出版社2004年出版; 52、《马克思主义美学的当代视野》,《光明日报.理论版》2004年4月6日,另载《马克思主义美学研究》第7辑; 51、《关于俄国形式主义形式与陌生化问题的再检讨》,《东南大学学报》2004年第2 期,另载徐子方主编:《美学与一般艺术学新论》,东南大学出版社2009年9月版; 50、《生命的甾重意识》,《衡阳师范学院学报》2004年第2期; 49、《别了,< 贞观盛事>》,《戏剧之家》2004年第3期; 48、《文化祈望》,《文艺新观察》2004年第1期; 47、《戏剧本体论承诺的限度》,《戏剧》2003年第4期; 46、《书香.墨韵.生命境界--谈汤氏家族藏书与汤显祖创作之缘由》,《中华戏曲》第29辑; 45、《关于电影艺术“怎是”的思考》,《戏剧艺术》2003年第4期; 44、《试论船山诗学的内在矛盾性》,《哲学研究》2003年第7期,另载《萧箑父教授八十壽辰纪念论文集》,湖北教育出版社2004年出版; 43、《是走进还是走出?》,《文艺新观察》2003年第3期; 42、《对偏离历史及其相关问题的反思》,《外国文学研究》2003年第2期; 41、《汤显祖灵根睿源论》,《衡阳师范学院学报》2003年第2期; 40、《偏离历史与陌生化》,《戏剧》2003年第1期,另载《当代美学评论》2003年,湖北人民出版社2003年出版; 39、《空的空间与虚的实体--从中国绘画看戏曲艺术的审美特征》,《戏剧艺术》2002年第4期,《高等学校文科学报文摘》 2002年第6期转摘,另载由上海百家出版社2008年出版的戏剧艺术三十年丛书《戏曲考论.戏曲卷》; 38、《明清思想启蒙的两难抉择》,《华中师范大学学报》2002年第4期,人大报刊复印资料《中国古代、近代文学研究》2002年第11期转载; 37、《汤显祖以情抗理之“理”是宋明理学之“理”吗?》,《中州学刊》2002年第2 期; 36、《梦思--审美至情体验》,《戏曲研究》第58辑; 35、《史诗剧:审美效果与道德效果双重实现的“伟大形式”》,《戏剧》2002年第1期; 34、《布莱希特史诗教育剧与马克思主义》,《马克思主义美学研究》第5辑,广西师范大学出版社2001年出版; 33、《论史诗剧的限制与陌生化效果》,《戏剧艺术》2001年第4期; 32、《简析徐良傅对汤显祖思想的重要影响》,《湖南大学学报》2001年第4期; 31、《史诗剧:被限制戏剧的难题》,《戏剧》2001年第2期; 30、《狂斐之章》,《东方文化》2001年第3期; 29、《从孔子“生平的开端”看其仁学思想的实践本质》,《孔子研究》2000年第5期; 28、《汤显祖的“意识境界”刍议》,《武汉大学学报》2000年第5期; 27、《我们该如何纪念汤显祖?》,《戏剧艺术》2000年第3期,人大报刊复印资料《舞台艺术》转载,另载叶长海主编:《牡丹亭:案头与场上》,上海三联书店2008年出版; 26、《对情“持转易之关”与晚明对新理性的渴求》,《中国文化报.理论版》2000年6 月15日; 25、《独有生命与自作主宰》,《光明日报;理论版》2000年6月6日; 24、《唐明皇设置“教坊”的历史意义》,《中国文化报.理论版》1999年10月20日; 23、《学问的生命与生命的学问》,《博览群书》1998年第11期; 22、《表演人生--与邓晓芒教授对话》,《中国书评》总第13期; 21、《文化历史:历史向人的回归--关于整体性世界历史观的几点思考》,《理论月刊》1998年第4期; 20、《善良.善举.自由意志》,《光明日报.理论版》1998年7月17日; 19、《汤显祖情至本体论》,《美学与艺术学研究》第2辑,江苏美术出版社1997年出版; 18、《世界化、个性化--21世纪中国哲学的发展趋势》,《理论月刊》1997年第2期; 17、《论戏曲丑角的美学特征》,《文艺研究》1996年第6期,人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1997年第3期转载; 16、《忧乐圆融.中庸.丑角意识》,台湾《哲学与文化》1996年第10期; 15、《关于与戏曲丑角美学特征生成相关的几个问题》,《戏剧艺术》1996年第4期; 14、《论< 樱桃园>中的“停顿”》,《外国文学评论》1996年第3期,人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1996年第12期转载; 13、《生命美学与中国美学的伟大精神》,《周易研究》1996年第2期; 12、《卦象--哲学性与艺术性的符号》,台湾《中国文化月刊》1996年第2期; 11、《宗教境界.艺术境界.审美境界》,《学术月刊》1995年第12期; 10、《想象力.独创性.自由--论康德关于艺术创造主体的天才特征》,《贵州社会科学》1995年第6期; 9、《心物交感--文艺本体论》,《贵州社会科学》1994年第5期; 8、《解释的难题与创造的解释》,《中国图书评论》1994年第3期,人大报刊复印资料《图书报刊研究》转载; 7、《生命哲学与生命美学》,《哲学研究》1994年第1期; 6、《讽谏传统和乐天精神--戏曲丑角美学特征的文化基因》,《戏曲研究》第47辑; 5、《个体意志和丑角意识--戏曲丑角美学特征的文化基因》,《戏剧》1993年第4期, 人大报刊复印资料《戏剧、戏曲研究》1993年第12期转载,另载《东方丛刊》1993年第2、3辑; 4、《史学之美,“朴”、“实”相生》,《中国图书评论》1993年第2期; 3、《中西比较:〈周易〉思想研究的新维度》,《东方丛刊》1993年第1辑; 2、《试论作为审美对象的艺术形式的审美层次》,《武汉大学学报》1992年第4期; 1、《探寻中国当代美学思想发展的准确轨迹》,《中国图书评论》1992年第1期。 主要著作: 6、《梅兰芳表演美学体系研究》,北京:人民出版社,2018年出版; 5、《论意象与非对象化》,北京:中国社会科学出版社,2014年出版; 4、《中西戏剧审美陌生化思维研究》,北京:人民出版社,2009年出版; 3、《行走在审美与艺术之途》,济南:山东友谊出版社,2008年出版; 2、《戏剧“怎是”讲演录》,长沙:湖南教育出版社,2007年出版; 1、《汤显祖的情与梦》,南京:南京出版社,1998年出版;《汤显祖新论》(修订版),台北:国家出版社,2005年出版;《汤显祖新论》(增订版),上海:上海人民出版社,2015年出版; 主编: 7、主编:《美学与艺术研究》第9辑,武汉:武汉大学出版社,2018年出版; 6、主编:《美学与艺术研究》第8辑,武汉:武汉大学出版社,2017年出版; 5、主编:《美学与艺术研究》第7辑,武汉:武汉大学出版社,2016年出版; 4、周育德、邹元江主编:《汤显祖研究论文集粹》,北京:人民出版社,2016年出版; 3、主编:《中国当代美学的回顾与展望暨刘纲纪先生八十华诞学术研讨会文集》,武汉:武汉大学出版社,2013年出版; 2、周育德、邹元江主编:《汤显祖新论》,北京:中国戏剧出版社,2004年出版; 1、主编:《汤显祖研究在遂昌——中国汤显祖研究会首届年会论文集》,北京:中国文学艺术出版社,2002年出版; |
主持或参与的科研项目 |
1、2014年6月获准主持研究国家社会科学基金项目《审美非对象化问题研究》 ,项目批准号:14BZX106; 2、2007年6月获准主持研究国家“十一五”社会科学基金项目《梅兰芳表演美学体系研究》,项目批准号:07BZX064,已结项; 3、2001年12月获准主持研究教育部人文社会科学研究“十五”规划项目《陌生化理论及中国艺术的陌生化倾向研究》,项目批准号:01JA720038,已结项; 4、2001年8月获准主持研究国家社会科学基金全国艺术科学“十五”规划2001年度课题《丑角意识与丑角美学研究》,项目批准号:01BB16,已结项。 |
社会兼职 |
中国戏剧家协会会员、中华美学学会理事、 中国戏曲学会常务理事兼汤显祖研究会副会长、湖北省美学学会会长、江西省抚州汤显祖国际研究中心学术委员会委员和客座研究员。 |
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获奖情况 |
17、2018年10月《传承作为昆曲国家文化战略确立的关键》一文获湖北省文联、湖北省文艺评论家协会第十届湖北文艺评论奖一等奖; 16、2018年11月《汤显祖新论》一书获第十一届湖北省社会科学优秀成果奖三等奖; 15、2017年11月《中国昆曲当代传承的状况及问题——一个学者眼中的当代昆曲传承史》(法文)一文获武汉大学第十四届人文社会科学优秀成果奖一等奖; 14、2016年11月《论意象与非对象化》一书获第十届湖北省社会科学优秀成果奖一等奖; 13、2016年11月《汤显祖新论》一书获第三十届华东地区优秀哲学社会科学图书奖二等奖; 12、2015年12月获湖北省人民政府学位委员会、湖北省教育厅颁发的湖北省优秀学士学位论文指导荣誉证书; 11、2013年4月《中西戏剧审美陌生化思维研究》一书获第六届高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)二等奖; 10、2010年11月《对“梅兰芳表演体系”的质疑》一文获2009《艺术百家》年度论文优秀奖; 9、2009年11月《解释的错位:梅兰芳表演美学的困惑》一文获湖北省第六届文艺论文奖二等奖;《艺术百家》2008年度论文奖二等奖; 8、2009年2月《必极工而后能写意》一文获武汉市政府第11届社科成果评奖优秀奖; 7、2007年12月《对“戏曲导演制”存在根据的质疑》一文获湖北省第五届文艺论文奖二等奖; 6、2003年11月《论艺术无“风格”、无“流派”》一文获中国艺术研究院“21世纪中国戏剧发展论坛”一等奖; 5、2003年9月《空的空间与虚的实体》一文获第十七届“田汉戏剧奖”评论奖一等奖; 4、2003年1月《史诗剧:审美效果与道德效果双重实现的“伟大形式”》一文获湖北省第三届文艺论文奖一等奖; 3、2003年10月《陌生化理论及中国艺术的陌生化倾向研究》获湖北省人民政府学位委员会、湖北省教育厅“湖北省优秀博士学位论文”奖; 2、2002年12月获武汉大学2002年“武汉大学本科教学质量优秀奖”; 1、1999年12月《论戏曲丑角的美学特征》一文获湖北省第二届文艺论文奖二等奖。 |